Autopublicación vs editorial: lo que aprendimos con Katherine Vega, autora híbrida que juega en las dos ligas — episodio 67

Si estás dudando entre autopublicación y editorial tradicional, respira: no hay un “mejor absoluto”, hay estrategia. En este episodio de Marketing para Escritores (Blanca y yo al micro) charlamos con Katherine Vega, una autora híbrida que ha publicado en ambos modelos, ha probado géneros muy distintos (del true crime a la romántica) y, sobre todo, ha aprendido a vender con cabeza. Aquí destilo lo más útil —con mi toque de marketing con alma— para que tomes decisiones que cuiden tu obra, tu bolsillo y tu paz mental.

1) ¿Qué significa ser “autora híbrida” (de verdad)?

Ser híbrida no es “publico donde me quieran”, sino elige el canal según objetivo:

  • Autopublicación cuando necesitas control creativo, velocidad y mejor margen.

  • Editorial tradicional cuando compensa el sello, la distribución bajo pedido, el “caché” del catálogo o el acceso a ciertos eventos.

  • Coedición / servicios: no es tradicional. Pagas por servicios; exige expectativas realistas.

Mi traducción práctica: define qué persigues con cada libro (posicionamiento, cashflow, lectores nuevos, prestigio de sello, venta directa…). Y asigna el canal que mejor lo cumple.

2) Editorial tradicional: lo bueno, lo menos bueno y lo que nadie te dice

Lo bueno

  • Un sello abre puertas (ferias, presentaciones, disponibilidad en librerías bajo pedido).

  • En sellos de nicho, llegas a lectores nuevos que confían en esa marca.

Lo menos bueno

  • Pierdes control (título, portada, timings). Katherin lo vivió: tuvo que cambiar título y defender una portada que no le convencía.

  • Royalties bajos y liquidaciones lentas. Traducción: ingreso menor y diferido.

  • La promo sigue siendo tuya. Nadie va a querer más tu libro que tú.

Realidad de librerías
“Estar en todas partes” suele significar estar disponible, no expuesto en mesa. La visibilidad física la ganan los títulos de alta rotación (mayoristas, grandes grupos).

3) Autopublicación: libertad, margen y trabajo

Ventajas

  • Control total (portada, precio, descripciones, calendario).

  • Mejor rentabilidad por unidad. Katherin lo dice sin rodeos: gana más en Amazon que con la editorial.

  • Satisfacción (parir el libro y verlo caminar por tus propios medios).

Exige

  • Inversión profesional (corrección, maquetación KDP, cubierta que grite género).

  • Estrategia de marketing continua (no solo lanzamiento).

  • Paciencia para construir comunidad.

4) La táctica estrella de Katherin: preventa + merchandising (bien pensado)

No fue magia, fue sistema:

  • Packs limitados (40–50 uds.) con merchandising útil y on-brand (láminas, marcapáginas, tote, lo que tu lector quiera de verdad).

  • Antes del lanzamiento en Amazon: se agota el pack, se envía antes, y las redes explotan de etiquetas.

  • En paralelo, preventa digital para acumular ventas y “calentar” el algoritmo.

Por qué funciona

  • Vendes experiencia, no solo papel.

  • Generas hype (“¿cómo lo tienes ya si no ha salido?”).

  • Prueba social anticipada: tus lectores hacen la promo por ti.

Vivian-tip: testea el pack con encuestas en historias. Produce poco, itera rápido. El merchandising que no suma a la fantasía del libro es gasto, no inversión.

5) ¿Quieres tocar puerta editorial? Hazlo como profesional

Katherine fue cristalina: a las editoriales les facilitas la vida o pasas al montón.

Checklist realista para tu propuesta editorial

  • Portada simulada (no IA) + contraportada con sinopsis comercial.

  • Ficha: género y subgénero, target lector, extensión, comparables, ganchos.

  • Personajes (objetivo y conflicto).

  • Resumen completo con SPOILERS (sí, final incluido).

  • Números si vienes de autopubli: ventas, reseñas, ratio de conversión en preventa/newsletter.

Email

  • Personaliza: “Hola, Nombre del editor” (investiga LinkedIn/catálogo).

  • Por qué encaja en ese sello — demuestra que lo has leído.

  • Nada de envíos masivos tipo “querida editorial”. Red flag instantánea.

Vivian-tip: pon tu huella de marca en la propuesta (tipografía, color, jerarquía). Pero limpia y fácil de leer. El editor debe “ver” el libro en 8 páginas, no en 28.

6) Red flags y recordatorios que te ahorran disgustos

  • Una editorial tradicional no te pide dinero. Si lo hace, no es tradicional.

  • Presiones del tipo “firma ya o nada” = mala señal.

  • Lee el contrato con alguien del sector. Duda ≠ “soy pesada”; duda = soy profesional.

  • Distingue derechos de autoría (siempre tuyos) vs derechos de explotación (licencia temporal).

  • Tu imagen pública cuenta: lo que comunicas en redes lo revisan.

7) El factor humano: promoción que te represente (sin disfraces)

Katherin lo resumió divino: haz promo que puedas sostener.

  • ¿No te ves bailando en TikTok? No bailes.

  • ¿Te sientes bien con reels de proceso o carruseles con microcuentos? A por eso.

  • El lector compra personas y relatos, no solo “producto”.

Vivian-tip (mínimo viable de marketing de autora):
1 pilar de venta (libro), 1 de visión (temas, universos) y 1 de prueba social (lectores, reseñas). Con eso ya construyes marca personal sin quemarte.

8) ¿Entonces, qué elijo para mi próximo libro?

Mi brújula práctica:

  • Quieres margen, control, velocidad, iteraciónAutopublicación.

  • Quieres sello de nicho + validación de catálogo + acceso a feriasTradicional (negocia portada/título todo lo que puedas).

  • Tienes comunidad activa y ganas de mover físicoCoedición (con números y logística claros).

Y, sea cual sea el camino: la promoción es tuya. Con editorial, con Amazon, con quien sea.

Lecturas recomendadas por Katherine Vega

  • Minerva Holt — Fantasía con mundo propio y voz muy cuidada. Ideal si quieres ver cómo se equilibra trama, atmósfera y emoción sin perder ritmo.

  • Juan Bauti — Terror juvenil y guía práctica para autopublicados; buen ojo para posicionamiento en Amazon y Pinterest. Perfecto para autores que quieren aprender mientras disfrutan de una historia potente.

Bonus de campo (cosas que veo cada semana)

  • Portadas que no hablan género = ads quemados. Tu cubierta debe cantar: romántica, thriller, fantasía en 0,5s.

  • Sinopsis que cuenta “de qué va” en vez de qué promete = carrito vacío. Ganchos > resumen escolar.

  • Calendario sin estaciones = ventas planas. Planifica picos (preventa, relanzamientos temáticos, bundles).

Para que no se quede en teoría

¿Cuál será tu próximo movimiento híbrido?

  • ¿Montarás preventa con pack?

  • ¿Vas a preparar tu propuesta editorial con números y spoilers como Dios manda?

  • ¿O vas a reposicionar tu portada/sinopsis para vender “parada” antes de meter ads?

Cuéntamelo y te digo por dónde empezaría (sin humo, con cariño y con datos).

 

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